Бестселлер Мариам Петросян — впервые на театральной сцене. СамАрт первый театр, который придумал, как создать мир Дома и передать любовь к его обитателям.

Дом стоит на окраине города. Между двумя мирами. В Сером Доме живут Сфинкс, Слепой, Лорд, Табаки, Македонский, Чёрный и многие другие. Каждого Дом принимает или отвергает.

Осторожно: здесь стираются границы между вымыслом и реальностью… Попробуем вместе проникнуть в магическое пространство.

Добро пожаловать в Дом!   

Когда: 31 октября 18:00 (ПРЕМЬЕРА), 1 ноября 17:00, 2 ноября 14:00

Где: Самарский театр юного зрителя «СамАрт»

Билеты здесь 16+

После погружения в магическое пространство Серого Дома не хочется резко возвращаться в обычную жизнь — нужен переход, своя кроличья нора между двумя измерениями.

Кофейня «Алиса в стране чудес» — это именно то пространство-портал, где законы обычного мира перестают работать. Здесь время течёт иначе. Камерный свет, книги на полках, теплота деревянных столов — всё создаёт ощущение убежища, где можно остаться со своими мыслями о спектакле.

Обитатели Дома знали: их мир особенный, не для всех. «Алиса» работает по тому же принципу — это место для своих, для тех, кто ценит сказочность в повседневности. Пряный тыквенный тарт, теплый брауни с тающим мороженым, капучино от внимательного бариста — здесь каждая деталь создаёт собственную магию. После спектакля о Доме, который принимает или отвергает, приятно оказаться в месте, которое точно примет — с книгой, чашкой и ощущением, что чудеса всё ещё продолжаются.

Жак Оффенбах (1819-1880) получил известность как «отец венской оперетты», но прощальным и главным его сочинением стала грандиозная опера «Сказки Гофмана». Она осталась неоконченной, однако именно это свойство парадоксальным образом способствовало ее популярности.

Либретто «Сказок…» основано на трех рассказах Эрнста Теодора Амадея Гофмана, который в жизни был и композитором, и юристом, и писателем, и поэтом, а в опере стал главным героем своих же произведений.

Действие разворачивается в нюрнбергской таверне. В разгар дружеского застолья Гофман, влюбленный в примадонну Стеллу, во хмельном чаду раскрывает душу перед собутыльниками и рассказывает три романтических истории, в которых реальность причудливо переплетается с вымыслом. Их героини — бездушная кукла Олимпия, смертельно больная певица Антония и коварная куртизанка Джульетта. Каждое приключение завершается драматической катастрофой: на пути к счастью неизменно встает, меняя свой облик, загадочный советник Линдорф.

Когда: 31 октября 18:30

Где: Самарский академический театр оперы и балета имени Д.Д. Шостаковича

Билеты здесь 12+

Опера «Сказки Гофмана» — это грандиозное произведение, где реальность переплетается с вымыслом, а каждая история полна драматизма и страсти. После такого пышного спектакля логично продолжить вечер в месте, которое само по себе является произведением искусства.

«Кухмистерская фон Вакано» расположена в историческом здании 1903 года, построенном в стиле модерн с элементами немецкого барокко. Это австрийская история на самарской земле: европейская роскошь с арочными окнами, лепниной, ценными породами дерева и богемским стеклом. Интерьеры здесь столь же театральны, сколь и сама опера — каждая деталь продумана, каждый элемент играет свою роль.

Гофман в опере рассказывает три истории любви, каждая из которых заканчивается катастрофой. В «Кухмистерской» тоже три пространства — гастропаб, банкетный зал и коктейльный парк, но здесь истории счастливые, а финал всегда прекрасен. После оперного размаха, где звучали арии о страсти и обмане, здесь можно погрузиться в камерную роскошь австрийской кухни и насладиться тем, что Гофману так и не удалось — счастливым завершением вечера в пространстве, где прошлое и настоящее сплетаются воедино.

Всеми любимая философская притча о юном мальчике, странствующем по Вселенной, которые знают и взрослые и дети.

«Странный народ эти взрослые… Погрязают в расчётах, власти, тщеславии, вредных привычках или просто утомительном напрасном труде, и считают, что это главное.»

Маленький принц, дитя с другой планеты, знает: зорко одно лишь сердце. У него есть искренняя любовь, крепкая дружба и ответственность за родную землю — по-настоящему самое важное в жизни. Новая постановка Яны Миносян по философской сказке Антуана де Сент-Экзюпери побуждает посмотреть на мир глазами ребёнка и сделать удивительные открытия в привычных вещах. «Ведь все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит».

Когда: 19 октября 12:00, 19 октября 16:00, 16 ноября 12:00, 16 ноября 16:00

Где: Самарский академический театр драмы имени М. Горького

Билеты здесь 12+

Маленький принц учит самому важному: зорко одно лишь сердце, а главное в жизни — искренняя любовь, крепкая дружба и ответственность за родную землю. После спектакля хочется продолжить этот светлый настрой в месте, где к простым вещам относятся с такой же заботой.

Бистро «Земляне» — это как раз то пространство, где ценят щедрость природы. Здесь готовят, переосмысливая знакомые рецепты: борщ с томленой говядиной, домашняя куриная котлета с картофельным пюре и вешанками. Приглушенные коричневые тона, мягкая мебель и теплое освещение создают уют для душевных посиделок — идеальная атмосфера, чтобы всей семьей обсудить увиденное.

Здесь есть детское меню с наггетсами и пельмешками для маленьких зрителей, авторские блюда для взрослых и домашние лимонады для всех. После спектакля о мальчике, который заботился о своей розе и планете, приятно оказаться в месте, где так же бережно относятся к продуктам родной земли и к своим гостям — будь им семь или семьдесят лет.

Самая тактильная постановка новокуйбышевского театра «Грань». За что особенно мы любим театр Дениса Бокурадзе, так это: за сверхблизость актера и публики, и в физическом и эмоциональном аспекте.

Сцена выполнена в виде подиума, по периметру которого установлены кресла для зрителя. И на этой довольно узкой платформе разворачивается все действия спектакля, затрагивая каждого сидящего в зале.

Действие происходит в голландской деревушке Гейзум. Ранним утром в сельский суд приходят истцы по, казалось бы, пустяшному делу – кто-то ночью разбил любимый кувшин тетушки Марты. И начинается череда странных, несвязных рассказов, в ходе которых дело приобретает весьма щекотливый характер.

В числе главных участников событий: дочь Марты – Ева (девица на выданье), ее жених Рупрехт и некто третий…

Судья Адам, разбирающий дело, где-то потерял свой парик и вообще, ведет себя до крайности подозрительно. А тут еще, как назло, в деревушку с ревизией приезжает советник. Он проверяет все суды в округе, он строг и неподкупен…

Когда: 2 октября 19:00, 4 октября 19:00, 6 октября 19:00, 7 октября 19:00

Где: Театр «Грань», г. Новокуйбышевск

Билеты здесь 18+

Дом мировой кухни «Собрание» — идеальное место, чтобы продолжить вечер после просмотра остроумной комедии «Разбитый кувшин» в театре «Грань». 

Их концепция идеально перекликается с идеей спектакля: «Собрание» убеждены, что еда, как и хорошая пьеса, способна объединять людей.

Наслаждаться спектаклем становится ещё приятнее, когда знаешь, что всего в нескольких шагах тебя ждёт ужин в тёплой, объединяющей атмосфере ресторана. «Собрание» создали пространство, где еда и приятное общение переплетаются в идеальный вечер, а коллекция блюд мировой кухни становится достойным финалом вашего театрального путешествия.

Смешной Достоевский – это также, кажется, несовместимо, как курение и спорт! Однако, это факт! Достоевский в театре «Самарская площадь» – смешной! Многие ценители творчества Фёдора Михайловича сильно удивятся, узнав, что автор «Преступления и наказания», «Идиота», «Братьев Карамазовых» может быть хорош и в комедии. На фоне его классических романов, которыми восхищается весь мир, эта маленькая прозаическая шутка, этот анекдот под названием «Чужая жена и муж под кроватью» выглядит как лягушонок посреди стада титанов-слонов. Но тем он и интересен, что открывает нам другого Достоевского – парадоксального, остроумного, трогательно смешного.

Спектакль рассказывает о ревнивом муже, который случайно оказывается в чужой квартире и прячется под кроватью незнакомой женщины из-за ревности и страха. Действие строится на классическом водевильном сюжете, где персонаж оказывается в нелепой, комичной ситуации, пытаясь до последнего сохранить чувство собственного достоинства. Но удается ли ему?

Когда: 24 октября 18:30

Где: Театр «Самарская площадь»

Билеты здесь 16+

После водевильных перипетий Достоевского самое время отдохнуть в атмосфере настоящего русского застолья — искреннего, душевного, с тем самым купеческим размахом XIX века.

РестоБар «СУДАКЪ» продолжает комедию нравов, но уже в гастрономическом ключе. Здесь царит та же театральность: дымящийся горшочек горячего из сазана появляется перед вами как финальный актерский спектакль. Молодой картофель, томлённый с рыбой, помидоры черри и пармезан, сметанка и зелёный лучок — это как хорошо выстроенная комедийная сцена, где каждый ингредиент играет свою роль.

«СУДАКЪ» кормит тех, кто ценит простоту без пафоса, искренность без наигранности. После спектакля, когда смеялись над причудами героев, здесь можно просто насладиться моментом за горячим горшочком, обсуждая увиденное и радуясь, что вы — не под чужой кроватью, за столом.

«Галопад летел во всю пропалую: почтмейстерша, капитан-исправник, дама с голубым пером, дама с белым пером, грузинский князь Чипхайхилидзев, чиновник из Петербурга, чиновник из Москвы, француз Куку, Перхуновский, Беребендовский — всё поднялось и понеслось»

Спектакль «Мертвые души» — это феерическая постановка,, представляющая собой гимн актёрству и театру. Режиссер определяет жанр как «галопад» — особую пляску, символизирующую несущуюся в вихре жизни, потерявшую опору. Спектакль сочетает комедию, буффонаду и драму, показывая всю полноту истории Чичикова от рождения до момента покупки «мертвых душ». 

Когда: 8 октября 19:00, 9 октября 19:00

Где: Самарский академический театр оперы и балета имени Д.Д. Шостаковича

Билеты здесь 16+

Гоголевский галопад требует передышки. Когда со сцены сходят помещики, чиновники и авантюристы, самое время спуститься к Волге — туда, где ритм жизни подчиняется течению реки, а не бешеной пляске.

«BELUGA NA VOLGE» становится антитезой чичиковской суеты. Здесь нет гротеска и буффонады — только деликатность вкуса и благородство подачи. Жареные караси из специального меню — это та же волжская история, что и у Гоголя, но рассказанная на языке высокой кухни: хрустящая корочка и тающее во рту мясо, где каждая деталь выверена до совершенства.

Если гоголевская Русь мчится тройкой неизвестно куда, то «BELUGA NA VOLGE» предлагает остановиться и насладиться моментом. После феерии на сцене, где все «поднялось и понеслось», здесь можно обрести ту самую опору — за столом с видом на Волгу, обсуждая увиденное и понимая, что живые души всё же ценнее мёртвых, особенно когда они собираются вместе за хорошим ужином.

Остроумный и ироничный текст знаменитой пьесы Александра Николаевича Островского давно разошёлся на цитаты, а брачная авантюра главного героя стала хрестоматийным примером брака по расчёту. Забавные ситуации, в которые попадает непутёвый Миша Бальзаминов, пытающийся найти богатую невесту, составляют сюжет одного из популярнейших произведений классической русской драматургии. Красочные костюмы и декорации, неповторимая игра талантливых и замечательных артистов придадут дополнительный шарм комедии и погрузят в атмосферу праздничного сна, веры в мечту и радости жизни. 

Постановка увидела свет только весной 2025 года, но уже успела покорить самарского зрителя.

Когда: 10 октября 18:30, 18 ноября 18:30

Где: Самарский академический театр драмы имени М. Горького

Билеты здесь 12+

«Dуся» — это ресторан-антипод бальзаминовской логике. Здесь нет показной роскоши и фальши, зато есть то, что герой Островского так и не сумел разглядеть — настоящее тепло и забота. Авторская кухня без претензий, где каждое блюдо готовится не для впечатления, а для удовольствия, как для самых близких людей.

Островский высмеивал жажду лёгкой наживы и поверхностность. «Dуся» предлагает обратное — глубину простых вещей, сделанных с душой. После постановки, где мечты о богатстве оборачиваются комедией, здесь можно вернуться к реальности, которая оказывается гораздо приятнее любых иллюзий: домашняя атмосфера, понимание и еда, приготовленная с настоящей заботой, а не напоказ.

В Koza Artist состоится вечер, посвященный вечному — человеческим отношениям. На сцену возвращается фирменный спектакль «Тореадор» — умная и трогательная комедия по пьесам Григория Горина и Аркадия Арканова.

Вас ждет встреча с героями, знакомыми до боли: чуткими и толстокожими, чудаковатыми и занудливыми. 

Режиссер Михаил Нейштадт и артисты театра «Так просто» мастерски оживляют их на сцене.

Вечер начнется с выступления маэстро Дмитрия Регова у рояля, который настроит на нужный лад, а бармены дополнят атмосферу своими авторскими напитками.

Когда: 30 октября 19:00

Где: Koza Artist

Билеты здесь

«Коза Тапас» идеальна для продолжения театрального вечера. Здесь близость рождается естественно: через красивую подачу, панораму на оживленную улицу Куйбышева, превращающая городскую улицу в живую декорацию вечера, через расслабляющую атмосферу, где не нужно спешить с выводами — ни о героях спектакля, ни о жизни.

Если пьесы Горина учат нас видеть человечность в самых неожиданных проявлениях, то «Коза Тапас» предлагает прочувствовать эту близость на вкус. Авторские коктейли из осеннего барного меню, изысканная кухня и атмосфера — всё здесь работает на создание той самой интимности, о которой говорил спектакль. Место, где долгие душевные разговоры об увиденном превращаются в часть театрального вечера, его роскошное, но при этом тёплое продолжение.

Роман Кена Кизи «One Flew Over the Cuckoo's Nest» стал культовым произведением, манифестом «поколения рассерженных» 60-х годов. А снятый по нему и получивший пять «Оскаров» фильм Милоша Формана сделал его поистине легендой.

Психиатрическая лечебница, в которой происходит все действие, однозначно является образом окружающего нас мира, системы, делающей людей послушными и безропотными. Какой выход? Сопротивление, протест, бунт. Вот и появляется в клинике главный герой – бунтарь Макмэрфи, личность яркая и жизнерадостная, остроумная и изобретательная. А главное – сильная и бесстрашная. И система трещит по швам, а ее воплощение – старшая сестра Рэтчед – вступает с разрушителем всех устоев в смертельную схватку.

Когда: 23 октября 18:30, 25 ноября 18:30

Где: Самарский академический театр драмы имени М. Горького

Билеты здесь 16+

«BRIMS» — маленькая брассерия в сердце старого города, где бокал игристого становится актом свободы. Здесь нет жёстких правил и расписаний: завтраки подают целый день, игристое льётся бесконечно, а атмосфера располагает к тому, чтобы почувствовать себя живым — прямо как герой Кизи.

Макмэрфи боролся за право людей оставаться собой, не подчиняться системе. «BRIMS» воплощает эту философию в гастрономическом ключе: никакой зарегулированности, только удовольствие момента. Бокал перед театром настроит на нужную волну бунтарства, бокал после — поможет осмыслить увиденное и отпраздновать собственную свободу выбора. Здесь можно провести весь вечер или заскочить на мгновение — и это тоже свобода.

Герои Диди и Гого находятся среди руин серого мира. Они ждут Годо – неведомую фигуру, которая, возможно, придёт и изменит их судьбу. Но никто не знает, кто такой Годо, появится ли он и, главное, изменит ли что-то его приход.

Этот спектакль про рефлексию о природе человека, его страхах и внутренней борьбе. Это не просто история про двух странников, это зеркало, в котором каждый зритель может увидеть себя, свои переживания и страхи, а каждое движение и каждая реплика имеет своё скрытое значение. История, которая отражает нашу современность – историю человечества, застрявшего в бесконечном ожидании перемен, которые могут никогда не наступить.

Готовы ли вы открыть глаза и выйти из бесконечного ожидания? Или предпочтёте продолжить ждать, как Диди и Гого?

Когда: 18 октября 19:00

Где: Дом актёра им. М.Г.Лазарева

Билеты здесь 18+

Диди и Гого ждут Годо, который так и не приходит. После спектакля Беккета остаётся ощущение подвешенности, недосказанности — и острое желание прервать это бесконечное ожидание хоть чем-то реальным. Например, идеальным коктейлем в месте, которое само окутано некоторой тайной.

«Синий треугольник» — это бар-загадка. Всего 25 мест, приглушённый свет, атмосфера секретности — как будто вы попали в то самое место, о котором шепчутся, но координаты которого передают из рук в руки. Здесь нет привычной самарской шумности, нет суеты — только тихая магия коктейльной алхимии и ощущение, что вы оказались там, где нужно.

После театра абсурда здесь можно найти смысл — в идеальном балансе вкусов, в камерных разговорах, в атмосфере, которая обволакивает и не отпускает. Годо может так и не прийти, но бокал авторского коктейля в руках — это уже достаточная причина прекратить ждать и начать жить.

Жители Авлабара — одного из районов старого Тифлиса — знают: «Если женщины дерутся — лучше в драку не встревай». Две самые известные свахи Авлабара — Ханума и Кабато — готовы насмерть драться, лишь бы князь Пантиашвили выбрал в жены именно их протеже. Одна невеста — дочь богатого купца, молодая красивая Сонэ, другая — кривая, косая и хромая Гулико. Только Ханума сможет сосватать немолодую и некрасивую невесту, но для этого ей придётся плести интриги и доказывать делами, что лучшей свахи в мире нет.

Спектакль наполнен яркими и смешными ситуациями, которые вызывают у зрителей смех и радость. Спектакль «Ханума» также преподносит некоторые социальные и моральные уроки, делая ее не только забавной, но и содержательной, давая пищу уму и сознанию всем поколениям.

Когда: 4 октября 17:00, 16 октября 17:00, 30 октября 17:00

Где: Самарский театр юного зрителя «СамАрт»

Билеты здесь 16+

«PURI» — это место, где живёт вкус Грузии. Небольшое уютное кафе с грузинским колоритом в историческом центре города — словно продолжение декораций спектакля, только здесь всё по-настоящему: хачапури из тонэ, хинкали, сыр собственного приготовления.

Ханума доказывала, что лучшей свахи в мире нет, устраивая грандиозные представления. «PURI» тоже умеет создавать атмосферу: живая музыка по вечерам, свечи, вино и ужин с близкими людьми. После музыкальной комедии об интригах и любви здесь можно продолжить грузинский вечер — с тем самым гостеприимством, которым славится Кавказ, где каждого гостя принимают как родного, а застолье превращается в праздник.